埃德加·德加是法國十九世紀末，二十世紀初著名的印象派畫家。德加是一位很全面的藝術家，他在藝術領域涉獵很廣，雕塑、油畫、版畫和色粉畫都有很高的造詣并取得了很大的成就。德加的作品中描繪了熨衣女、女芭蕾舞演員、賽馬場景和法國社會的各色人等。他用自己的藝術表達方式詮釋了法國十九世紀末和二十世紀初的社會生活，尤其是他表現(xiàn)女芭蕾舞演員的作品更是受到了人們廣泛的贊譽。
埃德加·德加(Edgar Degas，1834年7月19日－1917年9月27日)原名為埃德加·依列爾·日耳曼·德加，生于法國巴黎的圣·喬治街，印象派畫家和雕塑家。德加出生于一個富裕的資產(chǎn)階級和貴族聯(lián)姻的家庭。他很早就對藝術非常感興趣并在自己的家里建了一個畫室。早年德加為繼承家業(yè)學習法律，但他卻更喜愛繪畫，后來在父親的支持下去意大利學習繪畫。
1854～1859年，德加在意大利的美術學校學習，同時他又在安格爾的學生路易·拉莫特(Louis Lamott)的畫室里學畫，因此的德加的繪畫風格深受古典主義繪畫的影響。
1859年德加在盧浮宮結識了愛德華·馬奈[1]。此后，德加經(jīng)常到蓋布瓦咖啡館與馬奈、雷諾阿等人聚會，成為印象派群體的一員。
1874-1886年間德加參加了七屆印象派畫展。
德加早期學習古典主義繪畫，在藝術創(chuàng)作上，德加受安格爾的影響很大。1855年德加與安格爾相遇，德加謹記安格爾對他的教導“畫線……很多的線，無論它們來自記憶還是來自自然。”[2]
德加的作品承襲了古典主義的創(chuàng)作的風格。在創(chuàng)作中，德加畫了大量的素描，他非常注重人物和景物的造型，注重線條對造型的作用。德加的作品素描功底扎實、人物造型嚴謹，人體結實完美；同時他受到德拉克羅瓦浪漫主義繪畫的影響在創(chuàng)作上沒有選取古典主義倡導的神話、女神和宗教這樣的傳統(tǒng)題材，而是選取了具有文學性和現(xiàn)實性的題材進行創(chuàng)作。因此，德加創(chuàng)作了許多反應現(xiàn)實生活為題材的作品如《貝里里家》、《斯巴達女孩挑戰(zhàn)男孩》、《女人和菊花》、《新奧爾良棉花交易所》、《收藏家》、《賽馬》、《馬車和賽馬》、《股票交易所》和《新奧爾良的苦難》等作品。
在表現(xiàn)手法上他注重用優(yōu)美的線條表現(xiàn)人物完美的造型和人物的動態(tài)；他的作品畫面構圖穩(wěn)重，色彩厚重，作品表現(xiàn)現(xiàn)實生活，有很強的戲劇性和現(xiàn)實意義。德加早期的作品具有古典主義的創(chuàng)作風格，采用現(xiàn)實主義的表達方式，同時又不失浪漫主義的色彩，。
德加結識了馬奈、巴齊耶、莫奈等人后，他加入印象派成為印象派團體的一員。德加開始關注自然界中的光與色的瞬間變化，其繪畫風格發(fā)生了變化。雖然德加受到印象派繪畫理念的影響，但他并不熱衷于到大自然中進行寫生，對自然界中光和色的瞬間變化并不感興趣，他更偏重于室內(nèi)光線、舞臺燈光下的場景和人物的色彩變化。他更注重自然界和人物運動的瞬間變化，為了能夠記錄這些運動的瞬間，因此他強調速寫和快速記憶的重要性。
受古典主義的影響德加認為繪畫作品中素描優(yōu)于色彩的表達，因此他的作品造型嚴謹，這與印象派畫家莫奈等人不注重造型不同。與此同時，德加吸收了印象派注重大自然瞬間光和色的色彩表現(xiàn)方式，在其后來的作品中色彩的表達成為德加創(chuàng)作的又一個亮點。
德加還嘗試用各種繪畫技巧和材料進行藝術創(chuàng)作，他還學習來自東方的日本版畫，他開始嘗試著把東方繪畫的構圖和表現(xiàn)技法用于他的作品中，因此他的作品也受到了東方藝術風格的影響。由于德加家境富裕，因此他可以不被世俗所困擾，能夠自由自在地進行藝術創(chuàng)作。德加吸收了多種藝術表現(xiàn)形式，他的作品在構圖、色彩和人物造型等方面更加的成熟，更富有特色，德加的藝術作品體現(xiàn)了他特有的藝術氣質和藝術思想。
德加是個性格傲慢、孤僻的人，他對戶外寫生不感興趣，他更喜歡描繪跑馬場、劇院、芭蕾舞廳這種有著夢幻色彩的地方。賽馬、浴女和女芭蕾舞演員是德加喜歡的創(chuàng)作題材。德加的代表作中表現(xiàn)女芭蕾舞演員的繪畫題材最多，在印象派畫家中，德加應該是最癡迷于在自己的作品中表現(xiàn)女芭蕾舞演員的畫家。他一生中創(chuàng)作了2000多件繪畫和雕塑作品，其中一半以上的作品是以女芭蕾舞演員為主題的。德加被人們認為是最擅長描繪女芭蕾舞演員的畫家。他自己卻說“人們稱我為描繪舞女的畫家，他們不知道，舞女至于我，只是描繪魅力的絲織品和表現(xiàn)動作(運動)的媒介罷了?！?p> 1880-1890年間，德加畫了大量芭蕾舞題材的作品，他的作品中女芭蕾舞演員有著各種各樣的姿態(tài)，各種練功動作、排練、壓腿、穿舞鞋和舞女優(yōu)雅的謝幕姿勢等等。德加擅于抓住人物的瞬間運動狀態(tài)，表現(xiàn)運動中的人物形象。他說過：“最使我感到高興，甚至可以從中得到慰藉的，莫過于事物和人的運動。一棵樹，要是它的葉子連風吹也不動那該是多么可悲，人們也將為而此感到悲哀?！彼诮o亨利·路阿的信《德加至友人亨利·路阿書》中寫道“在藝術中，偶然性的東西是不存在的，即使在表現(xiàn)運動時也比例外?！盵3]
十九世紀工業(yè)革命為攝影技術和攝影設備的進步奠定了基礎。攝影技術的發(fā)展讓畫家們對繪畫進行了新的思考與創(chuàng)新。德加也成為了一位優(yōu)秀的攝影師。德加用出色的攝影技巧使用相機捕捉人物運動中的瞬間動作并記錄下來。這些被記錄的人物運動瞬間成為他的創(chuàng)作素材，被他畫入了自己的作品中。
為了畫好女芭蕾舞演員們的舞蹈動作和她們的生活，德加還經(jīng)常呆在巴黎歌劇院后臺、包廂和舞蹈排練廳，觀察女芭蕾舞演員們的生活和舞蹈動作，他畫了大量的素描寫生和速寫。德加認真觀察和尋找女芭蕾舞演員在跳舞過程中運動的客觀規(guī)律，并在自己的作品中把舞臺的燈光與色彩在人物運動時瞬間的變化表現(xiàn)出來。
德加表現(xiàn)女芭蕾舞演員的作品有《調整舞鞋的舞者》、《舞蹈教室》、《舞蹈考試》、《舞臺上的舞女》、《芭蕾舞片段》、《預演》、《藍色舞者》和《拍照的舞者》等，在這些反應女芭蕾舞演員生活和演出的作品中，德加用他嫻熟的繪畫技巧表現(xiàn)各種豐富而生動的人物造型，女芭蕾舞演員們的日常生活和優(yōu)美的舞姿被他表現(xiàn)的淋漓盡致。別致的畫面構圖打破了傳統(tǒng)的繪畫法則，他的構圖以人為本，服務于畫中的人物，讓人耳目一新。畫面中光和色的巧妙應用使得畫面上呈現(xiàn)出華麗的舞臺燈光效果，浪漫的情調，畫中翩翩起舞的女芭蕾舞演員曼妙的舞姿，讓人們沉浸在一種浪漫而唯美的氣氛中。
德加是一位運用繪畫材料的高手，他不僅使用油畫顏料，版畫材料，還把各種材料搭配在一起進行雕塑創(chuàng)作；他不僅畫油畫、創(chuàng)作版畫，他還找到了自己新的表達方式-色粉畫。色粉的應用是他的對繪畫材料應用的一種創(chuàng)新。
[1] ROYAL ACADEMY OF ART P167
[2]Bernd Grows EVERGREEN p8
[3]《德加的雕塑》錢景長《美術》1980年第 2期44-48頁