在錄像廳周圍出現(xiàn)最多的商鋪有兩樣，一個大型街機廳，一個是臺球室，街機一塊錢至少五個幣，臺球最多五毛一桿。
這三個消費場所共同代表了兩個關鍵詞—便宜，還有年輕人。
生于1970年的賈/樟柯有次在采訪中回憶說，“打架、逃課、看電影、打臺球，我覺得每一個小縣城的男孩子都是那么過的?！薄?p> 這時錄象廳都喜歡朝街裝個喇叭，同步播出正在演的電影，極有聲勢。
仔細聽，劣質武打片裙|裾飛舞的呼呼聲、打在身上的嘭嘭聲、刀劍相交的哐啷聲、擊碎桌子的噼啪聲都更假一些，配音和配樂舒不舒服也會暴露它山寨的本質。
但這些都阻擋不了，大家到錄像廳看電影的熱情。
因為，這時候的人們對聲音和畫面幾乎沒有要求，只要打得火光沖天、拍得香|艷|旖|旎就可以，對故事的期待，遠遠高于其他任何指標。
后世觀眾鐘情原聲，這時的群眾卻普遍喜歡國語發(fā)音（雖然大多配譯極其粗糙）。
還有，到錄像廳看電影也是有一定技巧的。
錄象廳早場一般九點開始，至晚上九點結束，五部片子一個循環(huán)，隨時入場，票價不變。
所以這就要求大家要算好時間，否則落下一部又等不到下一個循環(huán)，就會白白浪費。
因此大家就會早早的來到錄像廳等著，等著時還可以吃點東西，不然看電影時間長餓了就難受了。
而且吃東西也很方便，很多錄象廳門口都有地攤，餛飩一塊五、肉餡餅一塊、豆腐腦五毛、油條一塊錢三根。
沒有網(wǎng)吧的時候，“刷夜”是用來指代看錄象的。
錄象廳晚場一般晚九點開始，至次日凌晨七點，也是五部左右片子的循環(huán)。后半夜的時候，老板會拿出“大家最想看到的片子”。
錄象廳不僅是一群人青春的見證者，也是參與者。
比如“大家最想看到的片子”，就讓很多人用近乎荒誕的方法告別了屁孩階段。
還有或酷或痞的主角們，沒進錄象廳之前大家無法想象，墨鏡對一個男人何等重要；可以不會獨孤九劍，可你不能不會背“鴻圖霸業(yè)談笑中，不勝人生一場醉?！?。
錄像廳看電影，之所以受大家歡迎，他放的電影大家喜歡是一方面，最主要的原因還是票價便宜。
電影票從平均的兩毛五飛竄到人均20元后，幾乎沒什么去電影院看電影。錄象廳的價格最初是一元，后來兩元，最貴的時候也沒超過五元。
90年代中期錄像廳多的如同后世的網(wǎng)吧。
但隨著科技的發(fā)展，VCD、DVD的流行，大家到錄像廳看片子的人就越來越少了，生意也越來越難做，錄像廳的低潮到來，錄像廳數(shù)量隨之明顯少了。
到了新世界，錄像廳幾乎絕跡，錄像廳時代也結束了。
錄像廳不存在了，或多或少，這也配合了大家鮮衣怒馬但并沒有重量的青春。
那些記憶太局促了、太草根了、太貧賤了，甚至讓人懷疑有沒有銘記的必要。
可我們也不能否認，托錄像廳的福，在里面泡出來的影迷，才是今天中國電影消費的中堅力量。
錯過那個時代的人不會明白，這是我們共有的秘密。
我們對生活的要求越來越精致了，所以別忘了，我們也曾經(jīng)粗糙過。
。。。。。。
冬夜萬籟寂靜，結束了一天的學習，蘇浩躺在床上，開始思考今后的路。
自己現(xiàn)在要做的是考上一所戲劇院校，然后呢？
卍的想法很好，要自己成為一個自編自導自演三位一體的人，成為明星，巨星，一代娛樂教父。
可娛樂圈劇紅人不紅，劇紅不知導演是誰，編劇那更不用說，這樣的情況比比皆是，所以不能等著。
現(xiàn)在要有所準備了。
馬上就是1995年，自從92年國家明確了市場經(jīng)濟在改革開放進程中的地位開始，每一年，工作、生活、金錢、物質，甚至人們的思想和觀念，都在以最迅猛的姿態(tài)，發(fā)生翻天覆地的變化。
現(xiàn)在正是變革最迅速的階段，無論是為了什么，都必須開始原始積累了。
從現(xiàn)階段講，最理想的發(fā)展路線應該是投機和投資。先依靠投機獲得暴利，滾起雪球，然后投資將要興起的行業(yè)和國內(nèi)外企業(yè)，奠定相對穩(wěn)定的財富基礎。
目前最賺錢的行業(yè)都與地產(chǎn)相關，比如舊城改造，或做新實體制造業(yè)，侵吞國企，鉆價格雙軌制的空子，這些都是，但是沒關系、沒背景，沒充足的錢，都不是一般人能玩的了的。
所以財富積累有點難，那就考慮名聲積累。
出名也是個技術活，在這個沒有網(wǎng)絡，不能自我炒作的年代，想要成名只有有限的幾種辦法，可基本上蘇浩都用不上。
蘇浩思索片刻想到一個點子“賣歌？”。
可轉念一想就放棄了。
自己從沒學過音樂，不識音節(jié)，不懂樂器和聲樂，也不懂作曲，不會編曲。
如果想要把后世的歌曲拿出來，至少得先學會樂理，會寫簡譜，最好還要會一兩種樂器，這樣才不至于穿幫。
而且90年代國內(nèi)音樂市場還不成熟，版權制度又非?；靵y，寫歌帶來的收入很少。
1990年，有位著名作曲家和朋友合作創(chuàng)作了一首體育類的勵志歌曲，叫做《亞洲|雄風》，結果只拿到500元稿費和一瓶二兩半裝的瀘州老窖。
這是著名作曲家的價碼。
隨著社會經(jīng)濟發(fā)展，現(xiàn)在市場的價格有所提升，對于著名的詞作家，一首歌詞曲的版權大概是兩千人民幣，但新人只有五百左右，賣歌賺錢，完全不指望。
而且就算不在乎錢少，只為揚名，歌曲不一定有人要，因為你沒名，你投遞的歌可能到不了識貨的人手里就已經(jīng)進了垃圾桶了。
1996年歌手黃.鶴翔發(fā)行第二張專輯《九|妹》。
主打歌曲正是歌曲《九|妹》，正是這首歌使他紅遍大江南北，專輯銷量過百萬張。
但是這首歌其實是歌手尹.相杰的歌迷寫給他的，可是篩選歌曲的工作人員一看，這是誰呀，寫的什么東西，不知所謂，然后就直接扔進垃圾桶，根本就沒到尹.相杰手上。
當時黃.鶴翔很在準備自己的第二張專輯，因為碰倒垃圾桶，發(fā)現(xiàn)了這首歌，覺得這首歌很好，這才使其被大家熟知。
所以賣歌這條路暫時放棄。